User Profile

Pues si lo hace Monteys todas las que haga falta.

Hasta ahora mi recopilatorio favorito suyo era Funcionario del Humor. A partir de ahora este es mi segundo favorito.

Si tuviera que sacarle algo malo, en este formato los tebeos de actualidad funcionan mucho peor y se nota el desgaste de no tener que hacer un chiste a la semana. No creí que volvería a ver el chiste de "es el día de la entrega y no sé qué entregar" y sin embargo aquí está. Pero claro, si te lo hace Monteys no es el mismo chiste que en todos los fanzines del planeta, porque solo con todo lo que sabe de cómo hacer humor en viñetas ya la experimentación simplemente lo convierte en algo mucho más divertido.

Qué bueno es este cómic. Qué lleno de ideas divertidísimas, qué deconstructivo, qué autoconsciente y qué paródico sin dejar de ser nunca un entretenimiento pulp con toques de humor en lugar de convertirse en la cosa meta posmoderna que podría ser.

Qué bien que está Monteys que no solo es quizá el mejor autor de cómic cómico de la generación de autores anterior a la actual, si no que además puede hacer tebeítos tan sólidos como este.

Ojalá más ¡Universo! y ojalá Monteys parodiando desde dentro otros géneros. Un Monteys de fantasía. Un Monteys de detectives. Un Monteys de westerns. Todo me parece bien si es así.

No me esperaba yo cuando saqué el primero de la biblioteca que fuera a querer leérmelos todos. Y aquí estamos. Por el tercero que voy y ninguna queja. Bueno, quizá en este tomo se han centrado más en personajes y tramas que me importan más bien poco, pero qué puedo decir si me gusta mucho Eddie Campbell...

No sé por qué me pasa esto con la serie de Baco, normalmente los cómics estos así como adolescentes que se toman muy en serio a sí mismos porque meten pitos, violencia y reflexiones pedantes sobre la vida suelen espantarme. Pero aunque sea por la curiosidad de ver qué mito va a reinterpretar ahora en la actualidad como si fuera un Percy Jackson incel sigue leyéndolos todos.

No es el mejor cómic de Jason. No es el peor cómic de Jason. Tá bien. Le gusta mucho el camino de Santiago a este tío. La de Leonard Cohen me ha gustado mucho. Las demás un poco desiguales todas.

Buf, vaya cristo. Thor en sus inicios no es ni de lejos una de las mejores colecciones de Marvel y se nota. Stan Lee pasa de ella, Lieber dialoga pa echarle de comer aparte y esta colección no puede aguantarse solo en pelearse con alienígenas. Por suerte cada par de números vuelve Kirby a levantarla cuando las ventas bajan y de repente... ¡pum! se pone a inventar conceptos de esos que quedan para toda la historia del personaje (el número que presenta a Loki destaca como el mejor del tomo por eso mismo) y que luego autores bastante menores tienen que aprovechar, porque al final Kirby te da oro y con eso cualquiera puede hacer algo medio decente.

Recordaba estos números bien y aguantan bien. Como puntos interesantes de este tomo: - Lo rápido que le pilla Kirby el punto al personaje. - Todo está en estos primeros seis números. Todo lo que vendrá. Todo. - Esa sensación de que están probando cosas a ver si consiguen dar con cuál es el formato que mejor le encaja al personaje, que si es tonto y lo maneja Rick Jones, que si es listo pero se va volviendo más furioso, que si día y noche... prueba y error. - Ditko dibujando a Hulk era algo que no recordaba y se disfruta mucho. - Es quizá uno de los tebeos que menos hubo que modificar una vez dibujado y se nota. - Los cómics del inicio de Marvel abusan de los alienígenas MUCHO. Lectura maja.

Yo qué sé, hay que poner un título, me quedo sin ideas a veces.

Fantasía hispánica medieval sin mierdas cristianas: BIEN Dibujo del copón bendito con unas splash y dobles splash de quitar el aliento: BIEN Formato casi casi episódico que te da ganas de pensar qué podría ser de esta autora si en España hubiera revistas: BIEN

Mi única pega es con el guión, que deja la estructura de la historia y en algunos momentos la acción un poco confusa, pero no por eso voy a dejar de pillarme el segundo en cuanto vuelva a Zaragoza.

Quiero más mierda de esta en vena, quiero a todos los que hacen fantasía en España haciendo algo así.

Tengo tres cosas que decir de este cómic: 1. Haberme criado en bibliotecas devorando tebeos me hace tener una idea muy clara de lo que me habría gustado leer cuando era pequeño. La respuesta es este cómic. 2. XCAR es un autor que habría triunfado si en España existiera una industria de cómic fuerte. Pero como no la hay, en Aragón los de Malavida y él se la han montado por su cuenta. Y qué bien. 3. Llevo años leyendo que no hay cómic infantil y que no hay que hacer cómic infantil, que eso no vende y ya no les interesa a los niños. Este cómic demuestra que eso es mentira. Tres cosas. Dichas las tres.

No me esperaba el tebeo que me iba a encontrar cuando lo cogí. La verdad es que casi más que por el guión de Santi, lo pillé por el dibujo de Chema, que me fascina. Y el dibujo de Chema está de 10. Y en color mejor todavía. Solo la portada ya es casi un cuadro. Y la historia está bastante bien, no es muy mi estilo, pero encaja muy bien en la corriente de horror patrio que está empezando a surgir en cómic (aunque dudo que vaya a aparecer en listas, por desgracia) y hay que destacar lo conseguido de los diálogos y la atmósfera a la vez agobiante y cercana a la realidad que conocemos aquí.

Una de las mejores historias que he leído últimamente. Bien dibujada, bien narrada, no ha dejado de sorprenderme en cada recoveco, en cada giro y en cada secreto bien guardado hasta el final. He disfrutado mucho y me ha encantado el planteamiento.

Es uno de esos cómics que te hace pensar "¿y por qué no es esto una película si sería buenísima?" pero también un poco "pues casi mejor que no sea una película" porque es tan joyita que te dan ganas de disfrutarlo solo y en secreto.

Hace nada en un Salón del Cómic escuché a alguien decir "bueno, lo ha hecho para ganar premios". ¿¨Y qué? Que lo haga para lo que quiera, es un tebeazo sólido por todas partes, personal y lleno de emoción. Es una lectura agradable que en algunos momentos te afloja la máquina soltar lágrimas. Y sí, es un tebeo que si se hubiera firmado con otro nombre ganaría muchos premios. Pero como lo ha firmado un señor que hacía chistes de pitos en vídeos para adolescentes en internet pues supongo que es menos digno o algo así.

No entiendo por qué. No tiene nada que envidiarle a (por poner un ejemplo de una historia reciente muy similar) Regreso al Edén.

Isaac Sánchez pasa para mí a estar entre los señores autobiógrafos de tebeos a seguir junto con Jaime Martín y Miguel B. Núñez.

Tenía ganísimas de sacar tiempo para leer el primer cómic infantil de Fandogamia y no me ha decepcionado. El dibujo está maravilloso, la historia y el mensaje me han gustado mucho, el resultado es 100% cuqui y se lee que da gusto aunque yo no sea el público objetivo. Habrá que guardarlo para cuando crezca la sobrinada. Más de esto, por favor y gracias.

Me gusta mucho todo lo que hace Karim, la verdad. A veces lo leo y pienso "ojalá hubiera habido cómics así en la biblioteca cuando tenía yo 12 años". Ese rollito victoriano steampunk que sabe darle a los diseños de la pseudociencia fantástica de sus historias y la lectura ligera pero perfectamente adaptada para adolescentes tocando los temas que les importan de la forma que les interesa me activa todos los centros de gustirrinín del cerebro.

Este cómic cuenta la historia del reinado como emperador de Heliogábalo cogiendo todas las historias locas de la especie de fanfic que se montaron los detractores de la dinastía severa, meten muchas tetas y folleque que es lo que vende, y palante. Es a los cómices de romanos como Los Borgia de Jodorowsky y Moebius a los cómices del renacimiento. Eso no le quita que sea una lectura divertida para llenar una tarde si tienes en cuenta que lo que cuentan es, muy probablemente, una fantasía y tiene poco de verdad.